不知什么时候开始韩寒变成了一种标签，也不知道是什么时候开始这种标签又慢慢褪去，大家开始以一种更加包容的心态去看韩寒以及他的作品。韩寒是怎么样的一个人，他的作品就是怎么样的作品。韩寒的那种温暖、感恩在电影中也得到了淋漓尽致的表现。

在我看来一部好的电影，首先是剧情，只有好的故事才能成就好的电影，剧情不单薄，电影才会有分量。韩寒作为编剧，剧本套路始终没能脱离他那些小说的框架，延续着韩迷喜欢的风格。不管是电影还是他以前的书籍，主角总是一个自以为是的理想主义者，满脑子“KTV里只唱歌，桑拿房里就洗澡”的美好愿景，然后带着一堆小伙伴前赴后继地建设自己的“理想国”。但《乘风破浪》也有不同，在整部电影和谐戏谑的氛围下，安然地探讨了一下父子关系，平静、忧伤却温暖，透过银幕，你能感受到韩寒在用心地写剧本并通过镜头呈现出来。

《乘风破浪》里，邓超扮演的徐太浪对自己的父亲很不满，母亲怀孕时父亲因为犯法被判进了监狱，母亲产后抑郁跳楼而死和父亲有很大的关系。父亲出狱后不知悔改，脾气也越来越暴躁，反对自己开赛车，觉得赛车不是什么事业。所以当徐太浪拿到全国冠军之时特地约请父亲过来，就是为了当着媒体的面羞辱讽刺他，告诉他自己坚持的事情是多么的正确。典型的叛逆性格，就像是过去的韩寒那种以大无畏的姿态，和所谓威权的对抗。

徐太浪因为车祸穿越回从前，阴差阳错地遇见了见义勇为的父亲，从那时开始了自己寻找母亲的道路，找到母亲见她一面成了徐太浪最开始的目标。而找到母亲之后，目标便又转变为不再让悲剧重演，也就是不要让父亲徐正太再闹事，力求免去牢狱之灾。只可惜最后第二个目标没有实现，但是徐太浪却终于明白了父亲当年为什么会犯法，就像一句话说的那样，当我知道了你的故事我也就懂得了你。所以在回到现实之后，躺在病床上的徐太浪望向一旁的父亲，注视良久后做出了穿越时和父亲一起做过的手势，镜头切换到父亲时电影戛然而止，有一种父亲也要做出同样手势的意思，却又没有呈现出来，将结果留给了大众想象。一部小说的开头不那么华丽，那是让人有想象的空间，一场电影的结尾留一丝遗憾，那是令人感动的美丽瞬间，病床上的父子相视一笑，化解了存在多年的恩怨。电影里的世界，情感纠葛可以用如此简单的方式去消融。电影之外的世界呢？有些事情，其实也没那么复杂。

好的电影应该处处有特色，《乘风破浪》就是这样，除了剧情之外，人物的名字也充满了不同。徐浪，浙江人，中国国内知名赛车手，曾经参加过全国汽车拉力锦标赛，亚太汽车拉力锦标赛，达喀尔拉力赛，取得过不错的战绩。2008年6月17日于穿越东方越野拉力赛中不幸身亡，英年32岁。他是韩寒生活中的挚友，是韩寒赛车生涯的导师，徐浪的追悼会上，韩寒泣不成声。而在这部电影里，韩寒说，他将主人公的名字定为徐太浪也是为了纪念他那逝去的兄弟，觉得直接搬用朋友的名字不太合适，所以中间加了一个字。同样取自现实的还有“木木”和“六一”，韩寒曾经养过一条金毛，起名叫木木，得过狗瘟但活了下来，有一点瘫，最终还是去世。六一是一条韩寒员工收养的流浪狗，但最后走丢了，韩寒也在微博上发起了重金寻狗的活动，坚持了很长时间可还是没有找到，所以就有了电影里面非常经典的台词“木木，去找六一”。他用电影追忆他喜欢的一切，他希望它们都可以存在的久一点，让更多的人知道即使你不在了，在另一个地方也都希望你可以好好的，也希望更多的生命都被好好对待。

虽说男儿至死是少年，但少年也有很多种，从桀骜不驯到温文尔雅，这个过程就是成长。对于这部电影而言，只表达不批判，只叙述不讽刺，能好好地讲一个好玩的故事，把严肃的东西当玩笑讲，把残酷的东西当喜剧讲，把难堪的东西平淡讲，把矛盾的东西自然讲，特别温暖，也特别好笑。我觉得这就是韩寒现如今最大的亮点。

他是宠儿，也是弃儿，他被追逐，也被放逐。这是韩寒，也是韩寒式电影。